分隔派（Cloisonnism）是19世纪末的一种绘画风格，主要由保罗·高更（Paul Gauguin）和埃米尔·贝尔纳德（Émile Bernard）在1880年代末期发展而成。这种风格的名字来源于法语词“cloisonné”，意指一种釉面金属工艺，其中金属线条用来分隔不同颜色的釉料，这与分隔派艺术家在画布上使用鲜明的线条来分隔色块的做法类似。

分隔派的特点是使用大面积、明亮且通常是平坦的色彩区域，并由鲜明的黑色或暗色轮廓线条分隔开来。这种风格强调色彩和设计而非自然主义的细节描绘，通常忽视传统的透视和明暗对比，以达到更为简化和抽象的视觉效果。

高更是这种风格的代表性人物，他的作品如《在阿雷诺亚》（Vision After the Sermon）和《黄色基督》（The Yellow Christ）展示了分隔派的典型特征。这种风格对他后来的作品产生了持续影响，尤其是他在南太平洋塔希提的作品中。

分隔派虽然不是一个广泛认可的大型艺术运动，但它对20世纪初的现代艺术运动，特别是野兽派和表现主义有一定的影响。通过简化形式和大胆使用色彩，分隔派开创了一种新的表达方式，为现代艺术的发展铺平了道路。